Artist Statement:
In een wereld die steeds sneller en voller wordt probeer ik met mijn werk rust en ontspanning te brengen. In mijn werk worden landschappen en stadsgezichten teruggebracht tot hun essentie, zonder overbodige details die afleiden van het moment.
Door te werken met minimalistische composities en veel negatieve ruimtes ontstaat er stilte in beeld. Die stilte nodigt uit om te vertragen, om langer te kijken en om ruimte te ervaren, iets wat in het dagelijks leven steeds schaarser wordt.
Kenmerkend voor mijn beelden is het gebruik van subtiele, zachte en pasteltinten, vaak gecombineerd met lange belichting. Dit versterkt het gevoel van tijdloosheid en harmonie. Het resultaat is minimalistische fine-art fotografie waarin rust en balans voelbaar aanwezig zijn.
Dit werk is bedoeld om momenten van rust en verwondering te creëren, thuis of op het kantoor, in een hectisch bestaan. Bezitters ervaren de beelden vaak als kalm en rustgevend, een visueel tegenwicht voor de dagelijkse drukte. Juist die ingetogen kracht maakt het werk herkenbaar en onderscheidend.
Naast landschappen en stadsgezichten werk ik ook soms met portretfotografie, waarbij de nadruk ligt op uitdrukking en karakter.
English:
In a world that is becoming increasingly faster and busier, I try to bring peace and tranquility with my work. In my work, landscapes and cityscapes are reduced to their essence, without unnecessary details that distract from the moment.
By working with minimalist compositions and negative space, tranquility is created in the image. That moment of peace and quiet invites you to slow down, to look longer and to experience space, something that is becoming increasingly scarce in everyday life.
Characteristic of my images is the use of subtle, soft and pastel tones, often combinend with long exposure techniques. This enhances the feeling of timelessness and harmony. The result is minimalist fine art photography in which peace and balance are palpably present. This work is intended to create moments of peace and wonder at home or in the office in a hectic existence. Owners often experience the images as calm and soothing, a vital counterbalance to the hustle and bustle of everyday life. It is precisely this that makes the work recognizable and distinctive.
In addition to landscapes and cityscapes, I also sometimes work with portrait photography, with the emphasis on expression and character.
Jeroen den Uijl, 2026
ESCAPISME IN ESSENTIE
Jeroen den Uijl is gespecialiseerd in minimalistische landschapsfotografie
geïnspireerd door het werk van Michael Kenna, Wilco Dragt en David Burdeny. Voor Jeroen is fotografie een vorm van escapisme uit het drukke moderne leven, om die reden creëert hij composities die
rustgevend van aard zijn.
De serie ‘Home by the Sea, Nederland Waterland & Satoumi’ toont zachte pasteltinten en gebruik van veel negatieve ruimte, verstilde landschappen met hier en daar een spoor van menselijke aanwezigheid.
In de serie ‘Hautes Fagnes’ komen hevige kou, een desolaat gevoel en het ruige landschap samen. Jeroen legt hier de focus op de schijnbare tegenstelling tussen complete rust en harmonie in extreme weersomstandigheden. Met zijn minimalistische stijl beoogt hij tot de essentie door te dringen, die de harmonie van het landschap verbeeldt.
Jeroen den Uijl is geboren in Den Haag en naast zijn werk als fysio- en manueel therapeut een opleiding tot fotograaf begonnen. De liefde voor fotografie begon al in zijn kindertijd bij zijn opa in de doka. Inmiddels is hij uitgegroeid tot fine art fotograaf en mocht meerdere awards en nominaties in ontvangst nemen, o.a. Neutral Density Photography Bronze Star Award en nominaties bij ND Photo Awards 2020, Monovisions Photo Awards 2020 en Black & White Spider Awards 2020.
Astrid Verhoef, 2021
Curator Photo31